Jeugdtheater Hofplein

Een interieur eerbetoon aan Appel en Maaskant

Testbeeld_28pxh

EEN TOTAALBELEVING VAN VERBEELDING

Ter ere van de 35e verjaardag van Jeugdtheater Hofplein transformeerden we de wens voor nieuwe stoelen en vloerbedekking tot een totaalbeleving. Onze creatieve aanpak versterkt de visie en missie van het theater: verbeelden, verrijken, verwonderen. Zo speelt Jeugdtheater Hofplein in op de hedendaagse belevingswereld van de jonge doelgroep en inspireert het ook potentiële huurders.

In nauwe samenwerking met de Rotterdamse kunstenares Corriette Schoenaerts creëerden we een boeiend totaalkunstwerk dat de hele zaal overspant – van foyer tot theaterzaal, van tapijt tot theaterstoelen.

EEN TOTAALBELEVING VAN VERBEELDING

Ter ere van de 35e verjaardag van Jeugdtheater Hofplein transformeerden we de wens voor nieuwe stoelen en vloerbedekking tot een totaalbeleving. Onze creatieve aanpak versterkt de visie en missie van het theater: verbeelden, verrijken, verwonderen. Zo speelt Jeugdtheater Hofplein in op de hedendaagse belevingswereld van de jonge doelgroep en inspireert het ook potentiële huurders.

In nauwe samenwerking met de Rotterdamse kunstenares Corriette Schoenaerts creëerden we een boeiend totaalkunstwerk dat de hele zaal overspant – van foyer tot theaterzaal, van tapijt tot theaterstoelen.

Kunst & architectuur

Het Hofpleintheater is gevestigd in een gebouw van de beroemde Rotterdamse architect Hugh Maaskant, waar een enorm kunstwerk van Karel Appel de gevel siert. Het reliëf van glas en beton zorgt voor een adembenemend lichtspel als de zon in de foyer schijnt. ’s Nachts wordt het werk van binnenuit verlicht, zodat voorbijgangers op het plein ervan kunnen genieten.

De opvallende glas-in-beton sculptuur van Karel Appel contrasteert met de strakke lijnen van Maaskants architectuur. Grillige vormen verwijzen naar de ogen, oren en monden van kinderen die hun weg vinden in het oorspronkelijke schoolgebouw. De abstracte vormen en primaire kleuren spelen een spel met het licht en daarmee ook met de beleving van de ruimte.

Ontwerpuitgangspunten vaststellen

Het spreekt voor zich dat we deze unieke combinatie van kunst en architectuur vanaf het begin wilden koesteren. In onze samenwerking met Corriette Schoenaerts namen we Maaskants materiaalgebruik en Appels primaire kleuren als uitgangspunt voor het totale interieurontwerp. Het canvas omvatte een verscheidenheid aan texturen en oppervlakken: van de tapijten van de zaal en entresol tot de trappen en de theaterstoelen.

Het ontwerp staat in het teken van verwondering en veegt het publiek bijna letterlijk van de sokken, omdat het de illusie oproept van vliegen in een veranderende lucht. We creëerden een soort wondere wereld waarin het ogenschijnlijke contrast tussen het zware, monolithische materiaalgebruik van de Maaskant-architectuur en de organische, abstracte vormentaal van Karel Appel de basis vormt voor een kleurrijk, speels en innemend ontwerp – een plek waar alles mogelijk is.

Kunst & architectuur

Het Hofpleintheater is gevestigd in een gebouw van de beroemde Rotterdamse architect Hugh Maaskant, waar een enorm kunstwerk van Karel Appel de gevel siert. Het reliëf van glas en beton zorgt voor een adembenemend lichtspel als de zon in de foyer schijnt. ’s Nachts wordt het werk van binnenuit verlicht, zodat voorbijgangers op het plein ervan kunnen genieten.

De opvallende glas-in-beton sculptuur van Karel Appel contrasteert met de strakke lijnen van Maaskants architectuur. Grillige vormen verwijzen naar de ogen, oren en monden van kinderen die hun weg vinden in het oorspronkelijke schoolgebouw. De abstracte vormen en primaire kleuren spelen een spel met het licht en daarmee ook met de beleving van de ruimte.

Ontwerpuitgangspunten vaststellen

Het spreekt voor zich dat we deze unieke combinatie van kunst en architectuur vanaf het begin wilden koesteren. In onze samenwerking met Corriette Schoenaerts namen we Maaskants materiaalgebruik en Appels primaire kleuren als uitgangspunt voor het totale interieurontwerp. Het canvas omvatte een verscheidenheid aan texturen en oppervlakken: van de tapijten van de zaal en entresol tot de trappen en de theaterstoelen.

Het ontwerp staat in het teken van verwondering en veegt het publiek bijna letterlijk van de sokken, omdat het de illusie oproept van vliegen in een veranderende lucht. We creëerden een soort wondere wereld waarin het ogenschijnlijke contrast tussen het zware, monolithische materiaalgebruik van de Maaskant-architectuur en de organische, abstracte vormentaal van Karel Appel de basis vormt voor een kleurrijk, speels en innemend ontwerp – een plek waar alles mogelijk is.

Immersieve bezoekerservaring

Als bezoeker beland je in veelkleurige stoelen die misschien wel een oog of een oor hebben, net zoals je tijdens voorstellingen alleen je vermogen om te zien en te horen nodig hebt om geboeid te worden door de voorstelling op het podium. Het ontwerp inspireert mensen van alle leeftijden en geeft een gevoel dat alles mogelijk is.

Immersieve bezoekerservaring

Als bezoeker beland je in veelkleurige stoelen die misschien wel een oog of een oor hebben, net zoals je tijdens voorstellingen alleen je vermogen om te zien en te horen nodig hebt om geboeid te worden door de voorstelling op het podium. Het ontwerp inspireert mensen van alle leeftijden en geeft een gevoel dat alles mogelijk is.

Vormen & materialen

De muren en vloeren zijn bedekt met een ontwerp dat evolueert van een helderblauwe hemel met sneeuwwitte wolken in de foyer tot een dromerige sterrenhemel in de theaterzaal.

In dit veranderende werk komen bezoekers grote, abstracte elementen tegen die verwijzen naar rotsen, moleculen en andere organische materialen. Sommige elementen worden door het publiek geïnterpreteerd als zacht en licht, andere als hard en massief. In deze contrasten schuilt een verwijzing naar het contrast tussen de robuuste materialen en bombastische architectuur van Maaskant enerzijds en de organische vormen van Appel anderzijds.

Vormen & materialen

De muren en vloeren zijn bedekt met een ontwerp dat evolueert van een helderblauwe hemel met sneeuwwitte wolken in de foyer tot een dromerige sterrenhemel in de theaterzaal.

In dit veranderende werk komen bezoekers grote, abstracte elementen tegen die verwijzen naar rotsen, moleculen en andere organische materialen. Sommige elementen worden door het publiek geïnterpreteerd als zacht en licht, andere als hard en massief. In deze contrasten schuilt een verwijzing naar het contrast tussen de robuuste materialen en bombastische architectuur van Maaskant enerzijds en de organische vormen van Appel anderzijds.

Lichtspel

Verwijzingen naar de kunstwerken zijn ook te vinden in de kleurstelling van de zwevende objecten. Op de entresol is ervoor gekozen deze kleuren niet te uitgesproken weer te geven, zodat alle aandacht uitgaat naar het lichtspel dat door de gekleurde ramen schijnt. Hierdoor wordt de blik van de kijker automatisch naar het reliëf van Appel getrokken.

Lichtspel

Verwijzingen naar de kunstwerken zijn ook te vinden in de kleurstelling van de zwevende objecten. Op de entresol is ervoor gekozen deze kleuren niet te uitgesproken weer te geven, zodat alle aandacht uitgaat naar het lichtspel dat door de gekleurde ramen schijnt. Hierdoor wordt de blik van de kijker automatisch naar het reliëf van Appel getrokken.

Een functioneel kunstwerk

De keuze voor een donkere sterrenhemel op het tapijt in de zaal komt voort uit praktische overwegingen: de technische eisen voor licht en akoestiek. Hetzelfde geldt voor de wanden, die licht absorberend moeten zijn.

Tenslotte zijn er 496 stoelen waarop de Rotterdamse jeugd theatervoorstellingen ontdekt. De veelkleurigheid van de zaal zoals die in de jaren negentig door Albert Diederik werd ontworpen, is vertaald in een bonte verzameling van prints. In ons ontwerp met Corriette Schoenaerts voegden wij eigenzinnige verrassingselementen toe aan de klapstoelen: ogen en oren in verschillende kleuren geven de diversiteit van de stad en de inclusiviteit van het theater weer. Plus de boodschap dat het theater een plek is waar je oren en ogen open houdt.

Een functioneel kunstwerk

De keuze voor een donkere sterrenhemel op het tapijt in de zaal komt voort uit praktische overwegingen: de technische eisen voor licht en akoestiek. Hetzelfde geldt voor de wanden, die licht absorberend moeten zijn.

Tenslotte zijn er 496 stoelen waarop de Rotterdamse jeugd theatervoorstellingen ontdekt. De veelkleurigheid van de zaal zoals die in de jaren negentig door Albert Diederik werd ontworpen, is vertaald in een bonte verzameling van prints. Corriette Schoenaerts voegde eigenzinnige verrassingselementen toe aan de klapstoelen: ogen en oren in verschillende kleuren geven de diversiteit van de stad en de inclusiviteit van het theater weer. Plus de boodschap dat het theater een plek is waar je oren en ogen open houdt.